PÁGINA EN CONSTRUCCIÓN
PAGE UNDER CONSTRUCTION
PAGE UNDER CONSTRUCTION
NIVEL 1
18 SEPTEMBER – 25 OCTOBER 2008
GARY WEBB: Euro Bobber
La galería Pilar Parra & Romero tiene el placer de presentar la primera exposición individual del artista Gary Webb en España.
La exposición de Gary Webb es un juego sensorial donde la abstracción y la representación coexisten como un nuevo híbrido no identificado. Las esculturas de Webb acogen el intercambio formal entre las formas orgánicas y geométricas, la línea y el volumen, las superficies reflexivas y las transparentes. El trabajo parece abordar muchos de los temas de la escultura abstracta modernista de los años sesenta, pero estos temas son transformados y complicados de manera divertida por el uso de materiales, referencias pop y humor por parte del artista.
Las impredecibles configuraciones de Webb, con objetos naturales o manufacturados, resultan en construcciones que a menudo desafían la definición y son distintivamente ellas mismas. Una amplia gama de materiales se integran con gran sentido de diversión; colores brillantes, sintéticos con brillo, superficies cromadas, trozos de Perspex y madera tallada podrían constituir una sola pieza.
Las esculturas a veces parecen posar como objetos funcionales o que atentan con tomar una escala humana que siempre parece estar equivocada. Poseen una cualidad retro por su relación con el arte y diseño del siglo XX.
Pilar Parra & Romero gallery is pleased to present Gary Webb’s first solo show in Spain. Gary Webb was born in 1973 in England and now lives and works in London. Gary Webb seems to address many of the issues of 1960s Modernist abstract sculpture, in his work abstraction and representation coexist embracing a formal exchange between organic and geometric shapes, line and volume and reflective and transparent surfaces, merged with the use of material with reference to pop and humour. Modernist sculpture is honoured and parodied through the use of its vocabulary to express a representational language. Webb uses both natural and manufactured objects to construct unexpected configurations, for this he playfully integrates materials such as, glossy synthetics, chromed surfaces, chunky Perspex and hand-carved wood.Webb’s sculptures invariably end up being more than the sum of their parts. As the viewer moves around them they are able to evoke a wide array of emotions and unexpected narratives, sidestepping hastily interpretations while proposing their own internal logic.
La exposición de Gary Webb es un juego sensorial donde la abstracción y la representación coexisten como un nuevo híbrido no identificado. Las esculturas de Webb acogen el intercambio formal entre las formas orgánicas y geométricas, la línea y el volumen, las superficies reflexivas y las transparentes. El trabajo parece abordar muchos de los temas de la escultura abstracta modernista de los años sesenta, pero estos temas son transformados y complicados de manera divertida por el uso de materiales, referencias pop y humor por parte del artista.
Las impredecibles configuraciones de Webb, con objetos naturales o manufacturados, resultan en construcciones que a menudo desafían la definición y son distintivamente ellas mismas. Una amplia gama de materiales se integran con gran sentido de diversión; colores brillantes, sintéticos con brillo, superficies cromadas, trozos de Perspex y madera tallada podrían constituir una sola pieza.
Las esculturas a veces parecen posar como objetos funcionales o que atentan con tomar una escala humana que siempre parece estar equivocada. Poseen una cualidad retro por su relación con el arte y diseño del siglo XX.
Pilar Parra & Romero gallery is pleased to present Gary Webb’s first solo show in Spain. Gary Webb was born in 1973 in England and now lives and works in London. Gary Webb seems to address many of the issues of 1960s Modernist abstract sculpture, in his work abstraction and representation coexist embracing a formal exchange between organic and geometric shapes, line and volume and reflective and transparent surfaces, merged with the use of material with reference to pop and humour. Modernist sculpture is honoured and parodied through the use of its vocabulary to express a representational language. Webb uses both natural and manufactured objects to construct unexpected configurations, for this he playfully integrates materials such as, glossy synthetics, chromed surfaces, chunky Perspex and hand-carved wood.Webb’s sculptures invariably end up being more than the sum of their parts. As the viewer moves around them they are able to evoke a wide array of emotions and unexpected narratives, sidestepping hastily interpretations while proposing their own internal logic.